Escritores
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Ángeles Cortina:
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Últimos artículos
Laura Jiménez Izquierdo
Sobredosis 2017. Una fábula 2.0
Érase una vez un joven llamado Narciso. Un joven que sin haberse dado cuenta, se había enamorado locamente de su reflejo en la pantalla que siempre le acompañaba. Todo había empezado con una necesidad imperiosa de comunicarse cada vez más rápido; de precisar todo tipo de información al instante; de compartir todos sus pensamientos, inquietudes y distracciones. De ahí había pasado a necesitar la aprobación de todos sus amigos, los cuales aumentaban exponencialmente. Daba igual si los conocía o no, y si estos sabían su color favorito o el día de su cumpleaños, o cuando necesitaba un abrazo. Si les gustaba lo que compartía, su reflejo en esa pantalla, se sentía complacido, se sentía querido y, se enamoraba más profundamente de sí mismo, de su reflejo.
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Laura Jiménez Izquierdo
Los monstruos juegan con las flores
Una vez dentro del Museo C.A.V. Neomudéjar, parece que aún se puede escuchar el eco de la maquinaria constante de los talleres del MZA (Compañía de Ferrocarriles de Madrid a Zaragoza y Alicante), así como se puede percibir la energía agotada de largos años de vacío y soledad. Una arqueología industrial que podría parecer la guarida de un monstruo escondido. Pero de un monstruo que juega con flores.
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Laura Jiménez Izquierdo
Era cuestión de tiempo, tal como indica el nombre de la presente exposición, que Adriana M. Berges (Madrid, 1992) y yo volviéramos a coincidir en las paredes de una galería. Adriana con sus lienzos, yo solo la acompaño con mis palabras. Pero hablar de su obra me lleva automáticamente a las vías del metro de Madrid, a sus escaleras eternas y a uno de mis rincones favoritos de la ciudad, desde el que una Niké elegante, audaz y serena observa en silencio el continuo e incansable tráfico de automóviles y transeúntes cruzando Gran Vía y la calle Alcalá: el edificio metrópolis.
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Sílvia Emilio Pou
Cuando nos encontramos ante una ilustración varias preguntas nos vienen en mente: ¿Es arte? ¿Qué es? ¿Qué función tiene? ¿En qué contexto se ubica? ¿Cómo se entiende? Se suele asociar con literatura infantil o como aquella que adorna al texto, pero no se relaciona como aquella que ilumina al conocimiento de manera autónoma, tal y como indica el significado etimológico de la palabra illustrare.
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Marina P. Villareal
¿Cuántas veces hemos visto fotografías en blanco y negro? ¿Fotografías que recogen momentos cotidianos, incluso momentos íntimos casi robados? Y ¿Cuántas veces esas fotografías no nos transmitían más que un curioso juego entre luces y sombras? En mi caso han sido numerosas veces las que me he visto ante piezas de esas características. La primera vez que vi las obras de Ian Waelder fue en el catálogo de la exposición que se realizó en la galería Louis 21 de Madrid en torno a jugada a 3 bandas.
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Marina P. Villareal
Rebeca Khamlichi (Madrid, 1987) no es una pintora. Es una forma de pintar. En su universo conviven a codazos el diseño gráfico y la iconografía religiosa del siglo XVII, los dibujos animados y Michael Haneke, el rosa chicle y las Pinturas Negras de Goya, el Superflat y la copla: algo así como si Doña Concha Piquer se arrancara por haikus.
Tiene un galgo con nombre de persona, una gata con nombre de fruta y una casa con nombre de medio de transporte.
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Marina P. Villareal
Los momentos fugaces de Rosana Sitcha
“Conflicto entre el nómada y la ciudad (…) donde el personaje ve el entorno urbano reducido a la sensación del mero reflejo en un cristal. Momento fugaz, del que son protagonistas tanto los personajes que aparecen en el cuadro, como aquel que lo contempla.
El espectador, en el momento que se pone frente a él, forma parte de esa historia y se convertirá en otro nómada, dejando paso al espectador que venga detrás”
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Fernando González Rendo
¿Aceptamos a Alba como animal de compañía?
Si se precisa señalar una nota común a la obra que Eduardo Kac (Río de Janeiro, 1962) viene realizando desde inicios del siglo XXI esa es la de su inadecuación al espacio museístico contemporáneo. Este carácter impresentable aparece cuando se concede primacía al concepto de vida sobre el de obra artística; ello se hace explícito en el bioarte y, de un modo más radical, en el arte transgénico con autores como Kac a la cabeza.
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Marta Zapata Roselló
Pasión, ganas y mucho arte fueron ingredientes básicos a la hora de crear en 2011 Room Art Fair, una feria de arte diferente que convierte cada habitación de un hotel en el mejor escaparte. En esta tercera edición el director de la feria, Álvaro Vargas, se acercó a la 221 para dar la bienvenida al equipo de 3K ART.
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Javier Hoyos Arribas
El alegato de Fidias.
“A duras penas conteniendo mis lágrimas comparezco ante vosotros, ¡oh atenienses!, para rebatir las insidiosas injurias vertidas no sólo contra mí sino contra el arte todo, contra la razón y la justicia y hasta contra Atenas misma. Sabéis que mi discípulo Menón, no precisamente el mejor de todos, me ha acusado de apoderarme dolosamente de una porción del oro que me fue entregado para la fábrica de la Atenea Partenos. Él mismo, débil, se ha refugiado como suplicante a los pies de la estatua sin tener en cuenta que sería impía si las acusaciones fueran ciertas, cediendo persuadido por los verdaderos promotores de este ultraje, los cuales le han prometido inmunidad y, seguramente, una retribución cuantiosa. Yo le conozco: sé que sus ambiciones no igualan a sus méritos. Pero en cierta medida le disculpo porque también sé que sólo ha sido el instrumento de fuerzas más poderosas cuyas pretensiones rebasan largamente la de desacreditarme.
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Miroslava Orozco
Más allá de las redes sociales... existe el arte.
En la actualidad el mundo que conforma nuestra contemporaneidad es vasta, es lo que vivimos diariamente, es aquello que nos va sucediendo en el camino para acudir al trabajo o a la escuela, son las noticias que escuchamos y vemos en el noticiero matutino, las horas otorgadas a las realidades virtuales y así también, el hoy por hoy es conformado por las redes sociales.
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Miroslava Orozco
No todo es lo que parece y no todo es lo que dicen que es.
En semanas pasadas en la ciudad de México se vivió el fenómeno Zona MACO, que fue bien recibido por diferentes públicos que acudieron al suceso; así también se hicieron presentes patrocinadores y diversas empresas, como del mismo modo publicaciones especializadas en arte y otras que no lo eran tanto.
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Francisco Monedero Raya
Los nuevos caminos para la historia del arte
Del 20 al 22 de junio se ha celebrado en Málaga el III Workshop Internacional de Historia del Arte digital, dirigido por Nuria Rodríguez Ortega, en el que se han dado cita una veintena de ponentes. Todos ellos reman en una misma dirección desde sus lugares de acción o trabajos profesionales, y es el del utilizar las nuevas herramientas tecnológicas para construir o comunicar una historia del arte bastante distinta a la que estamos acostumbrados en nuestros libros, clases, seminarios, etc…, una historia del arte digital.
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Juan Gil Segovia y Clara Isabel Arribas Cerezo
Creo que ya tengo edad para ser hombre
En la última (en varios sentidos) edición de la Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo hubo una obra que, en algunos aspectos al menos, era diferente del resto; hablamos de la instalación del colectivo Aperos y Viandas Contemporary Art1 que lleva por título “Creo que ya tengo edad para ser hombre”. Una de las peculiaridades de este grupo es el anonimato de sus componentes; no sabemos quienes ni cuantos lo forman, únicamente conocemos que proceden de algún lugar de Castilla, en sus propias palabras. Esto no es nuevo en el mundo del arte (recordemos, por ejemplo, a las Guerrilla girls), aunque tampoco es tan habitual, quizá en el panorama de la música popular contemporánea sea algo más común: ahí están Daft Punk, Slipknot o the Residents, entre otros.
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Miguel González Diez
Crisis_museo contemporáneo
Un museo es una institución pública o privada, con o sin fines lucrativos, al servicio de la sociedad y abierto al público, que adquiere, conserva, investiga, comunica y expone, con propósitos de estudio, educación y deleite, dentro de un marco cultural.
Consejo Internacional de Museo (ICOM)
¡MUSEOS VACÍOS, MUSEOS ENFERMOS!
La burocracia, la falta de presupuesto, la corrupción, la indiferencia de las autoridades y los sistemas obsoletos de la administración, han causado la decadencia de los museos; la disminución de visitantes por un desinterés cultural incentivado por una base de educación pobre, ha abocado en cierta medida a que los museos se hayan convertido en maravillosos espacios arquitectónicos vacíos.
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Miroslava Orozco
Los museos, el arte y el hoy
El pasado 18 de Mayo se vivió en los cinco contenientes del globo el día internacional del Museo, el cual se festeja desde 1977, dicha fecha conmemorativa fue creada por el Consejo Nacional de Museos (ICON). La capital de la ciudad de México no fue la excepción a dicha celebración y se sumó a ésta destinando diversos eventos...
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Norma Blanco
Manifiestos en verso a modo de anexo
CUBISMO
Estando inmersos en la tradición
el cubismo supuso toda una revolución,
tanto en técnica como en expresión
provocando escándalo y conmoción.
Porque de todos es sabido que se teme lo que no se entiende
y que hay gente muy propensa a condenar
lo que luego es un éxito sin precedentes.
Con Picasso y Braque en la dirección
a Cézanne, Rousseau y el arte negro tomaron como inspiración,
contando con Apollinaire como defensor
aunque desaprovechando sus ámbitos de difusión.
Mas ¡qué error tan grande sería considerarlo
insolente y de sentido falto!
Pues de su entendimiento autónomo, casi abstracto,
beberá constantemente el futuro arte contemporáneo.
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Ángeles Cortina
Construyendo la futura historia del arte
Un periodista se supone un maestro de las palabras. El problema llega cuando tienes que escribir sobre términos tan amplios y abstractos como el arte.
Antes de lanzarnos a teclear deberíamos empezar estudiando su historia, repasando la vida y obra de los grandes artistas; recorriendo las galerías más importantes y las exposiciones más relevantes. Aún así considero que ninguno alcanzaríamos una concepción similar sobre qué es el arte.
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Juan Gil Segovia y Clara Isabel Arribas Cerezo
Otra Educación Artística es posible
Las leyes de educación (y por lo tanto la educación misma) de este país siempre han sido un desastre, aunque bien es cierto que al hablar de un segmento temporal tan amplio no se puede generalizar de forma gratuita, pero parece evidente que, sobre todo en los últimos años, se está convirtiendo en una carrera de despropósitos...