Sin duda, el paisaje en toda  expansión y significado, deja entrever  distintas relaciones que los individuos proyectan cultural y socialmente en su espacio; relaciones que varían desde el afecto y la comunicación,  a la más completa neutralidad y aniquilamiento, y en esto último habría  que incluir, el estado actual de un paisaje globalizado. Sin embargo, si pensamos en paisaje y naturaleza,  se evoca esencialmente desde la intimidad,  visiones de agua, tierra y bosque, como elementos vitales, portadores de energía liberadora, pulsiones de sobrevivencia y redención. (Impresiones y conexiones que nos acercan a la cosmovisión de culturas indígenas).

 

Carolina Agüero viene trabajando en sus fotografías, con el retrato de jóvenes habitantes de la región de Valparaíso, muchos en situación de precariedad y vulnerabilidad, la mayoría sometidos a un universo complejo de paisajes despersonalizados. En  los dos proyectos presentados,  la naturaleza está presente e impulsa  a los retratados a una intimidad ritual e introspectiva, potenciando una forma de comunicación personal  con los elementos naturales que los rodean. En la serie, La Belleza de la Muerte (2013)  y Buscando la Libertad (2013-2014), los protagonistas, en una actitud “autobiográfica” -performática- a pedido de la autora se sumergen en el baño de un río, de una bañera, de una piscina, o  en la vegetación de un bosque local; permitiendo a través de este acto, una expiación de las problemáticas  y discriminaciones sufridas, o simplemente como en la serie, Buscando la libertad, encontrar la liberación y el sentido, en el  medio de un paisaje bucólico y solitario.  

 

Sin estar las imágenes exentas de ambigüedad acerca de conceptos como  vida y muerte, libertad y encierro, en Paisajes de Rito de Carolina Agüero, se expresa una vivencia intima del retrato ( de jóvenes que deben “ser” en un mundo impersonal), impulsando desde el medio fotográfico,  estrechos lazos rituales de sanación y comunicación.